LA CASA DEL COLIBRÍ (2018)

 

Título original

Beolsae aka 

Año

2018

Duración

135 min.

País

 Corea del Sur

Dirección

Kim Bora

Guion

Kim Bora

Música

Matija Strnisa

Fotografía

Kang Guk-Hyun

Reparto

Ji-hu Park, Jung In-gi, Kim Sae-byeok, Lee Seung-Yeon

Productora

Mass Ornament Films

Género

Drama | Adolescencia. Familia

Sinopsis

La solitaria Eun-hee, de 14 años, se mueve a través de la vida como un colibrí en busca de un sorbo de dulzura donde quiera que lo encuentre. Privada de la atención de su familia, recorre el vecindario con su mejor amiga e intenta establecer relaciones románticas tanto con chicos como con chicas. (FILMAFFINITY)

Premios

2019: Festival Tribeca: Mejor película internacional, mejor actriz y mejor fotografía

Críticas

• "Un retrato cálido, complejo y esperanzador de la vida adolescente (...) Sensible, bien observada y honesta de forma implacable" 

  Elizabeth Kerr: The Hollywood Reporter 
• "Un retrato delicado de una joven que coge consciencia (...) Kim equilibra con sobriedad lo personal y lo social" 

  Manohla Dargis: The New York Times 
• "Es algo larga y no deja demasiada huella emocional. Aun así, deja un regusto conmovedor gracias a la atención serena que presta Kim a los ritmos y los detalles de la vida cotidiana" 

  Tomris Laffly: Variety 
• "Una exploración sutil de una familia local y las presiones sociales (...) Más allá de sus ideas, su atrevida estructura y la solidez de su reparto, también destaca por su hermosa construcción." 

  Pierce Conran: Screen Anarchy 
• "Si hubiera sido más contundente no lograría ser tan sensible, auténtica y sólida" 

  David Ehrlich: IndieWire 
• "Una historia de iniciación sublime que te toca la mente y el corazón" 

  Hoai-Tran Bui: SlashFilm 
• "Una visión atenta e interesante de un tema convencional que coge mucha fuerza gracias a las contribuciones de la guionista/directora Kim Bora y de la actriz Ji-hu Park (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)" 

  Peter Sobczynski: rogerebert.com 
• "Da su versión más intensa cuando establece paralelismos entre la alienación de la protagonista y la expansión deshumanizante de Corea (...) Puntuación: ★★★ (sobre 4)" 

  Jake Cole: Slant 

LA AUDICIÓN (2019)

 

Título original

Das Vorspiel aka 

Año

2019

Duración

99 min.

País

 Alemania

Dirección

Ina Weisse

Guion

Daphne Charizani, Ina Weisse

Fotografía

Judith Kaufmann

Reparto

Nina Hoss, Simon Abkarian, Jens Albinus, Serafin Mishiev, Ilja Monti, Sophie Rois, Thomas Thieme, Winnie Böwe, William Coleman, Jana Kuss, Oliver Wille, Mikayel Hakhnazaryan, Stephan Taubert

Productora

Coproducción Alemania-Francia; 

Idéale Audience, Lupa Film, Port au Prince Film & Kultur Produktion

Género

Drama | Música

Sinopsis

Anna enseña violín en una escuela para jóvenes músicos en Berlín. En contra del criterio de sus colegas, la profesora aprueba el ingreso de Alexander, un chico en el que detecta un notable talento. Le instruye con gran dedicación y afecto, y pronto le dedica más atención que a su propio hijo. Surge la rivalidad entre ambos chicos, mientras el matrimonio de Anna se tambalea. Pero donde ella falló, su talentoso alumno debe tener éxito, y a medida que se acerca una audición importante, Anna se obsesiona cada vez más con llevarle a lo más alto.

Premios

2019: Festival de San Sebastián: Concha de Plata a Mejor actriz (Hoss) ex-aequo

Críticas

• "Retrata con mucha precisión ese ambiente de conservatorios, instrumentistas de música erudita que encaran su labor con seriedad, dedicación y amor." 

  Guilherme de Alencar Pinto: Diario La Diaria 
• "Una protagonista agria, al borde de lo psicótico, pero ante la que Weisse y su valerosa actriz se entregan a tumba abierta (…) Conecta con el Chabrol más cruel y feroz (…) En pocas ocasiones se accede a una sequedad formal tan asumida, a una renuncia a cualquier expresividad superflua, a una cámara que aspira al ascetismo (…) Puntuación: ★★★½ (sobre 5)" 

  Miguel Ángel Palomo: FilmAffinity 
• "Está bien interpretada y elaborada con la afinada estética del cine intelectual europeo (...) Pero también es demasiado abstrusa para ser totalmente convincente" 

  Jordan Mintzer: The Hollywood Reporter 
• "'The Audition' suena y parece más suave de lo que es: una inquietante compás de malos comportamientos detrás de su clasicismo elegante y adulto" 

  Guy Lodge: Variety 
• "Piensa en 'Wiplash' contada desde el punto de vista opuesto" 

  Josh Lewis: The Film Stage 
• "Aunque en gran medida es un drama sutil, tiene ráfagas de ansiedad que rompen su ritmo amable (...) Puntuación: ★★ (sobre 4)" 

  Monica Castillo: rogerebert.com 
• "Un absorbente estudio de personajes (...) Una impresionante Nina Hoss está a la altura del desafío" 

  Lee Marshall: Screendaily

PENDULAR (2017)

Título original

Pendular

Año

2017

Duración

108 min.

País

 Brasil

Dirección

Julia Murat

Guion

Julia Murat, Matias Mariani

Música

Lucas Marcier

Fotografía

Soledad Rodríguez

Reparto

Raquel Karro, Rodrigo Bolzan, Marcio Vito, Valeria Barretta, Renato Linhares, Larissa Siqueira, Neto Machado

Productora

Coproducción Brasil-Argentina-Francia; 

Bubbles Project, Primo Filmes, Taiga Filmes, CEPA, Esquina Filmes, MPM Film, Still Moving, Syndrome Films

Género

Drama. Romance | Ballet

Sinopsis

Cuenta la relación amorosa entre un escultor y una bailarina. (FILMAFFINITY)

Críticas

• "Más cerca de la experimentación con la imagen y con la –saludable– contaminación de lenguajes, (...) Hay una historia, por cierto, pero se imbrica totalmente con la pura forma, el juego del cine." 

  Leonardo D’Espósito: Revista Noticias 
• "La expresión de la moderna y audaz coreografía de las relaciones humanas se conecta perfectamente con la originalidad estética y dramática del film, y hacen de 'Pendular' una obra distinta." 

  Adolfo C. Martínez: Diario La Nación 
• "La directora sigue a dos personajes sin nombre en un único escenario y aun así construye un relato fluido e intenso." 

  Horacio Bernades: Diario Página 12 
• "Una mirada inteligente y envolvente a dos artistas (...) La película encontrará muchos fans en los festivales" 

  John DeFore: The Hollywood Reporter 
• "Los pasajes más emocionantes y expresivos de 'Pendular' son los que presentan a Alice bailando (...) Murat crea una dimensión cinematográfica alternativa (...) Puntuación: ★★★ (sobre 4)" 

  Chuck Bowen: Slant 
• "Un film algo tortuoso, errático y caprichoso sobre la angustia existencial ligada al proceso creativo. (...) Puntuación: ★★½ (sobre 5)" 

  Diego Batlle: OtrosCines.com 

MUJER EN GUERRA (2018)

 

Título original

Kona fer í stríð aka 

Año

2018

Duración

101 min.

País

 Islandia

Dirección

Benedikt Erlingsson

Guion

Ólafur Egilsson, Benedikt Erlingsson

Música

David Thor Jonsson

Fotografía

Bergsteinn Björgúlfsson

Reparto

Halldóra Geirharðsdóttir, Jóhann Sigurðarson, Juan Camilo Roman Estrada, Jörundur Ragnarsson

Productora

Coproducción Islandia-Ucrania-Francia; 

Slot Machine, Gulldrengurinn, Vintage Pictures, Nordisk Film

Género

Drama. Thriller | Adopción

Sinopsis

A sus cincuenta años, Halla, profesora de canto, declara la guerra a la industria local del aluminio, que está contaminando su país. Para ello, toma todo tipo de riesgos con el fin de proteger el medio ambiente en Islandia. Pero su situación podría cambiar con la llegada inesperada de una carta. (FILMAFFINITY)

Premios

2018: Premios del Cine Europeo: Nominada a mejor actriz (Geirharðsdóttir)

2018: Festival de Valladolid - Seminci: Mejor actriz (Geirharðsdóttir)

2018: Festival de Sevilla: Premio del Público

Críticas

• "Una película agradable e inteligente que sabe cómo tratar temas globales importantes con humor y un sentido satisfactorio de la justicia" 

  Jay Weissberg: Variety 
• "Una propuesta colorista y apasionada, una fábula que funciona como llamada de atención, pero también como una obra de lo más inteligente. (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 5)" 

  Miguel Ángel Palomo: FilmAffinity 
• "Poco convencional, conmovedora y visualmente exquisita (...) Elaborada con maestría" 

  Jordan Mintzer: The Hollywood Reporter 
• "Erlingsson tiene un ojo fabuloso y gusto para el absurdo (...) Es un placer hermoso." 

  Steve Pond: The Wrap 
• "A veces es algo tosca, pero no molesta, gracias a una buena actuación protagonista y a un director de fotografía cuyas composiciones (...) hacen que nos olvidemos de las distracciones." 

  Jeannette Catsoulis: The New York Times 
• "El lirismo del plano final refleja con bastante precisión los dilemas que la humanidad se autoimpone." 

  Matt Fagerholm: rogerebert.com 
• "Presenta una gran actuación de Halldóra Geirharðsdóttir (...) Erlingsson demuestra mucha elegancia para las ideas, las escenas y los planos (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" 

  Peter Bradshaw: The Guardian 

HISTORIA DE CABALLOS Y HOMBRES

 

Título original

Hross í oss

Año

2013

Duración

80 min.

País

 Islandia

Dirección

Benedikt Erlingsson

Guion

Benedikt Erlingsson

Música

David Thor Jonsson

Fotografía

Bergsteinn Björgúlfsson

Reparto

Helgi Björnsson, Charlotte Bøving, Sigríður María Egilsdóttir, Maria Ellingsen, Juan Camilo Roman Estrada, Kristbjörg Kjeld, Ingvar Eggert Sigurdsson

Productora

Leiknar Myndir

Género

Comedia. Drama | Caballos. Vida rural

Sinopsis

Un relato sobre la impronta que deja el hombre en el caballo y el caballo en el hombre. El amor y la muerte se cogen de la mano con insólitas consecuencias. Los destinos de las personas que habitan ese paisaje a través de la percepción del caballo. (FILMAFFINITY)

Premios

2013: Festival de San Sebastián: Premio Nuevos Realizadores

Críticas

• "Una obra maravillosamente extraña, llena de hermosas imágenes de caballos islandeses combinadas con fondos congelados y escarpados. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" 

  Geoffrey Macnab: The Independent 
• "Una enérgica película en la que el interior de los seres humanos interactúa con la parte exterior de los caballos. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 

  Peter Bradshaw: The Guardian 
• "El punto de vista puede ser desconocido, pero las imágenes son inolvidables. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" 

  Robbie Collin: Telegraph 
• "Humor afilado hacia el absurdo, pintoresquismo e ingenio visual conforman esta modesta perla. La sorpresa del verano (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" 

  Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia 
• "Un encadenado de relatos donde el humor negro y absurdo, la extrañeza nórdica y la precisión técnica se diluyen en una narración impávida que pone difícil acomodarse (...) Puntuación: ★★½ (sobre 5)" 

  Daniel De Partearroyo: Cinemanía 
• "Una de esas películas inusuales, pero que hacen sistema desde el principio (...). Todo fluye de manera singular y sin apelaciones al exotismo." 

  Javier Porta Fouz: Diario La Nación 
• "Es un filme brillante, por la contraposición, por el duelo, por el análisis y la dualidad, por las metáforas, las comparaciones y los paralelismos a los que echa mano el director debutante (y también actor) Benedikt Erlingsson." 

  Pablo O. Scholz: Diario Clarín

CINE, ASPIRINAS Y BUITRES (2005)

 

Título original

Cinema, Aspirinas e Urubus

Año

2005

Duración

99 min.

País

 Brasil

Dirección

Marcelo Gomes

Guion

Marcelo Gomes, Karim Aïnouz, Paulo Caldas. Historia: Ranulpho Gomes, João Miguel

Música

Tomaz Alves de Souza

Fotografía

Mauro Pinheiro Jr.

Reparto

João Miguel, Peter Ketnath, Irandhir Santos, Mano Fialho, Fabiana Pirro, Veronica Cavalcanti, Francisco Figueiredo, Arilson Lopes, José Leite, Zezita Matos

Productora

Rec Produtores Associados Ltda, Dezenove Filmes

Género

Aventuras. Drama | Road Movie. Años 40

Sinopsis

Narra la historia de un alemán que viajó en 1942 al noreste de Brasil a vender aspirinas... Brasil, década de 1940. El país estaba gobernado por Getúlio Vargas, cuyo régimen dictatorial, el Nuevo Estado, se extendió entre 1937 y 1945. En el extranjero, la Segunda Guerra Mundial causaba estragos en Europa y Asia. Entre 1942 y 1945, el gobierno de Vargas envió a millones de refugiados afectados por la sequía del nordeste del Brasil a trabajar por la fuerza en la selva del Amazonas, para producir el caucho que los Estados Unidos necesitaban para su desempeño en la guerra. Mientras tanto, en el corazón del nordeste Brasileño, dos hombres se encuentran: Johann, un alemán que ha escapado del conflicto bélico y Ranulpho, un brasileño que huye de la sequía. Van de pueblo en pueblo, proyectando un film publicitario sobre una nueva droga “milagrosa” a los habitantes, quienes hasta ese entonces no habían tenido contacto con el cine. Atravesando los caminos polvorientos del interior del país, buscarán expandir sus horizontes. (FILMAFFINITY)

Premios

2005: Festival de Cannes: Premio del Sistema Educativo Nacional de Francia

2006: Festival de Mar del Plata: Mejor película iberoamericana

Críticas

• "Marcelo Gomes logra una impresionante y sobria ópera prima" 

  Deborah Young: Variety